
Como imaginar o som do futuro? Essa foi a pergunta que guiou todo o processo criativo por trás da nova identidade visual da artista NOMA — DJ e produtora que transita entre o techno, house, melodic e vertentes do underground. A resposta veio em forma de um universo visual que não apenas acompanha sua estética sonora, mas amplifica sua presença como artista em constante evolução.
Inspirada por referências do retrofuturismo — de como os anos 2000 projetavam o amanhã —, a identidade funde minimalismo e modernidade com um toque enigmático, quase cinemático. Buscamos criar uma atmosfera imersiva que traduzisse o universo profundo e pulsante do melodic techno, conectando som e imagem de forma visceral.
Assim como a artista vem explorando sua autenticidade sonora, nós também buscamos desenvolver uma identidade visual original — um logotipo e um design que, embora influenciado por diferentes estilos e estéticas, resultasse em algo único e verdadeiramente dela.
O resultado são grafismos potentes, símbolos moduláveis, pôsteres com abordagens visuais diversas e uma paleta centrada em tons escuros, frios e industriais. Uma linguagem visual que oferece liberdade criativa para que NOMA transite entre diferentes momentos de sua carreira, mantendo sempre sua essência futurista e minimalista.
Mais do que uma marca, criamos um universo visual. Uma extensão da música. Um espelho da identidade. Uma nova era para NOMA.

O logotipo da marca NOMA foi desenvolvido a partir de uma tipografia autoral, desenhada exclusivamente para garantir originalidade e coerência visual com a proposta estética da artista. A construção das letras segue princípios de geometria simples, mas com ajustes específicos que reforçam o caráter único da marca.
A letra “N” sofreu uma modificação estrutural, com o fechamento de seu vértice inferior, criando uma forma mais sólida e alinhada com a simetria da composição. A letra “A”, por sua vez, foi desenhada sem o corte central tradicional, assumindo o formato de um triângulo — elemento gráfico recorrente na identidade e que reforça a conexão com o símbolo da marca.
Para promover maior integração entre tipografia e símbolo, os terminais das letras receberam cantos levemente arredondados, substituindo ângulos agudos por curvas sutis. Esse detalhe estabelece uma continuidade visual com os traços do ícone gráfico, garantindo equilíbrio e harmonia na aplicação do logotipo em diferentes contextos.
O resultado é uma marca tipográfica com leitura limpa, traços contemporâneos e personalidade própria — técnica e conceitualmente alinhada ao universo visual proposto para a artista.















